モノクロ写真展『Individual Linen Print』を開催

Art Gallery M８４は、2026年3月2日(月)よりモノクロ写真展『Individual Linen Print』を開催致します。

今回の作品展は、Art Gallery M８４の第166回目の展示として実施する企画展です。
超珍しいlinenプリントの作品が発見された。耐久性あるlinen生地に顔料インクでファインアートをプリントした裸婦作品です。被写体の肌と布地の風合いがマッチしている。当時、国際的に活躍していた8名の海外写真家がファッション撮影から離れ、作家としての情熱をポートレートとして捉えた裸婦(1995年代撮影)の自然な姿であり、その豊かな美しき10作品のオリジナル・ヴィンテージ・プリント(エデション有り・サイン入り)を展示・販売します。入場は、成人限定とさせて頂きます。

リネンは亜麻の植物から作られた素材です。リネンという言葉は西ドイツ語に由来しています。これは、植物である亜麻のラテン語の「Linum」と初期のギリシャ語の「linon」を組み合わせたものです。リネン織りの質感で作られた生地は、それを作るために使用される材料の種類に関係なく、リネンと呼ばれています。

【出展作家 : 敬称略・順不同】
アントニオ・グッチョーネ(Antonio Guccione)、ブルーノ・ビサン(Bruno Bisang)、コンラッド・ゴドリー(Conrad Godly)、マルク・ロビン(Marc Robin)、マッシモ・ソリ(Massimo Soli)、レナート・グリナスチ(Renato Grignaschi)、ロジャー・コロナ(Roger Corona)、ステファン・ルピノ(Stephan Lupino)、他

【アントニオ・グッチョーネ(Antonio Guccione)略歴】
40年以上にわたり、ファッションおよびコマーシャル写真の第一人者として活躍してきたイタリアの写真家。最も権威あるファッション誌と協力し、グッチ、プラダ、ヴェルサーチ、オフィチーネ・パネライなど数多くのブランドの重要な広告キャンペーンを手掛けた。彼のポートレート作品の被写体リストは圧巻で、リチャード・ギア、ダスティン・ホフマン、ケイト・モス、タイラ・バンクス、ジョルジオ・アルマーニ、フェデリコ・フェリーニ、ロベルト・ボーレなど、20世紀を代表する著名人らが名を連ねる。

彼の写真は世界中の主要な美術館やアートギャラリーで展示されてきた。またミラノのニュー・アカデミー・オブ・ファインアーツで教授を務めた経歴もある。

【ブルーノ・ビサン(Bruno Bisang)略歴】
1952年にスイスで生まれ、青年期の大半をスイスのイタリア語圏にある絵のように美しい小さな町アスコナで過ごした。19歳でチューリッヒの応用美術学校写真科に入学し、その後写真分野での見習い期間を経た。1979年以降、フリーランスの写真家として活動を開始し、最初はチューリッヒで、その後ミラノとミュンヘンで一時的に活動した。現在はミラノ、ニューヨーク、チューリッヒ、パリを拠点に、著名なクライアント(ChanelやVogueなど)のために活動している。

広告クライアント: エイボン、アザロ、バシルバティ、ブレイユ、キャシャレル、カルティエールデル、ガルダ、シャネル、ショーメ、チャルディルーナ、ショパール、ドン・ジル、ダグラス – コンデナスト、エベル、フェラレル、フォード、ジバンシー、ゲラン、ハンスグローエ、ヒューマニック、ハイネッケン、ルイ・ウィドマー、マック・ダグラス、モーブッサン、パーマーズ、ロシャス、セルジオ・ロッシ、スロギー、スウィッシュ、トニ・ガード、トライアンフ、ウォルフォード、ヤマハ

【コンラッド・ゴドリー(Conrad Godly)略歴】
1962年にスイスで生まれ、1986年にバーゼル造形大学の絵画科を卒業する。1986-1987は、アメリカに滞在、写真家としての活動を始める。1988-2004年は、写真家として雑誌、広告を中心に国際的に活躍。2005年にスイス、ダボス市に戻り、画家としての活動を再開した。2008-2009年は、ウィーンにスタジオを構える。

写真家として第一線で活躍してきた経歴とハリウッドでの華やかな生活を手放し、アルプス山脈を望む生まれ故郷に戻った彼は、山に隠棲する文人さながら、瞑想するかのように作品を描き続けている。彼の描く画は、一見するとまるで窓からアルプスの山々を眺めているような錯覚にとらわれるが、実際には、東洋の文人画のごとく心象風景を大胆な筆致で描いている。写実と写意、西洋と東洋を融合させInside(内なる本質)に迫ろうとする唯一無二の世界観は、私たち日本人ひいては東洋人の心にも深く響き魅了してやまない。作品は、この数年で瞬く間に、西洋のみならず、東洋でも人びとの心を惹きつけ、注目を集めるようになった。

【マルク・ロビン(Marc Robin)略歴】
1943年にパリで生まれたフランス人写真家。1961年に17歳でハリウッド高校を卒業し、ロサンゼルスのアートセンター・カレッジ・オブ・デザインで写真を学んだ。1965年、彼はその学年の最年少卒業生となった。1965年、ファッションと美容の才能に目覚めた彼は、キャリアをスタートさせるためパリに戻った。ランバンの香水からクロス＆ブラックウェルのイングリッシュトマトソースまで、あらゆる分野を手掛け、初めての広告キャンペーンを制作した。モリーヌの香水広告キャンペーンは、写真家の人生における転機となった。彼は映画監督のジャン＝ガブリエル・アルビコッコと出会い、アラン＝フルニエの小説を原作とした映画『大いなる冒険』の現場を撮影するよう依頼された

彼は、シトロエン、フィリップモリス、カシャレル・フォー・メン、エールフランス、フィアット、ゲラン、ランバン、メルセデス・ベンツ、ロレアル、ディオールなどの大手ブランドのために、数多くの広告キャンペーンを手掛けた。また、1969年から1970年にかけて、長編映画や、ドイツの雑誌「Twen」、フランスの雑誌「Cuisine Magazine」などの仕事にも携わりました。また、1969年から1970年にかけて、長編映画や、ドイツの雑誌「Twen」、フランスの雑誌「Cuisine Magazine」などの仕事にも携わりました。

【マッシモ・ソリ(Massimo Soli)略歴】
ファッションフォトグラファー。詳細不明。

【レナート・グリナスチ(Renato Grignaschi)略歴】
25歳で写真家としてのキャリアをスタートさせ、L’Espresso誌やIl Messaggero誌でいくつかのルポルタージュを手がけた後、1973年にイタリア版Vogue誌に入社し、ファッションと美容の分野で長いキャリアを歩み始めました。その後15年間、文化・芸術界の著名人のポートレートを撮影したが、何よりもプレタポルテやオートクチュールなどのファッション写真を数多く手掛け、1981年から1982年にかけては、同誌の表紙のほぼ全てを飾った。1983年には化粧品会社レブロンと契約を結び、20の広告キャンペーンを手がける一方、Elle誌、Amica誌、ドイツ版Vogue誌との協力も開始した。

その後、大規模なファッション撮影から離れ、自身の情熱であるポートレート写真に専念した。彼はポートレート写真を「被写体に対する私の考えを一枚の写真に集約したもの」と定義している。30年間に制作されたこれらの作品のうち82点が、2007年5月から7月にかけて、写真家の故郷で開催された展覧会「肖像と出会い – 30年の写真」にまとめられた。この展覧会では、ファッション界や芸能界の人物を撮影した、モノクロのポートレート写真が展示された。

また、ファビオ・カンナバーロや雑誌『Max』の男性カレンダー(2003年：クレディ・カディウ、2004年：ルカ・アルジェンテロ、2009年：レオナルド・トゥミオット）など、スポーツ界や芸能界のさまざまな人物たちを特徴づける写真も撮影した。

【ロジャー・コロナ(Roger Corona)略歴】
1949年マルセイユ生まれ、1984年、ミラノに移住しフリーランスの美容写真家としてのキャリアをスタートさせ、彼の第二の故郷フィレンツェで変化を遂げた。美容写真家として活動を開始し、イタリア国内外の雑誌や広告業界で仕事を手がけた。1999年から2001年にかけて、彼の商業活動はミラノとパリを拠点とし、J.ウォルター・トンプソン、オグルヴィ、マッキャン・エリクソンなどの国際広告代理店と仕事をした。その中には、ピンクの毛皮の手錠だけを身につけた若い女性の裸の臀部を写した、1995年の有名なフィオルッチのキャンペーンや、1997年にニューヨークでその年の最優秀広告の国際賞を受賞したA.テストーニのキャンペーンなどがある。

彼は、エスティローダー、ロレアルパリ、ウェラ、フェラガモ、ガイ・マティオロ、アルヴィエロ・マルティーニ、ロド、ディエゴ・ダラ・パルマ、トライアンフ、ラバブル、ゼプター・インターナショナルなど、イタリアおよび国際的な企業と仕事をしてきました。
彼の作品は、Amica、Anna、Gioia、Marie Claire、Max、L’Espresso、Harper’s　Bazaar、Votre Beauté、Biba、Photo France などのイタリア及び国際的な雑誌に掲載されている。

【ステファン・ルピノ(Stephan Lupino)略歴】
最初は空手の世界チャンピオンだった。その後1980年代にニューヨークでデボラ・ターヴェルヴィルと共に写真の世界に目覚める。彼の全盛期はスタジオ54の後継クラブ「ザ・エリア」で、そこではさらに過激なパーティーが繰り広げられた。クロアチア出身の彼は、セルビアとクロアチアの内戦勃発時にクロアチア軍に加わり、負傷するまで将校の地位まで昇進した。今や彼は国宝的存在だ。「三分の一は画家、三分の一は彫刻家、三分の一は写真家」だが、相変わらず華やかで派手な人物である。

写真以外にも絵画や彫刻を手がけるマルチ・アーティストである。多様な媒体で表現された、アーティストのネオ・エクスプレッショニズム芸術への生涯を捧げた作品群である。作品は情熱的でエネルギッシュであり、無関心な宇宙を背景に、人間の無秩序で儚い存在のニュアンスを捉えたいという願望と、しばしば伝統的な宗教的・文化的モチーフの図像を通じて表現される精神的信念との調和を求める個人的な葛藤の両方によって駆動されている。

　Art Gallery M84では、「アートを展示する場、鑑賞する場、作品を購入できる場」にとどまらず、アートを楽しみ、アートを通じての自己表現を志す方々が集える場所、アートの可能性を広げていく拠点になることを目指しています。プロ・アマを問わず、幅広く作家を紹介する企画を開催してまいります。

【写真展概要】
名　　称 : モノクロ写真展『Individual Linen Print』
作品数 : 約10点
販　　売 : 展示作品は、全て購入可能
主　　催 : Art Gallery M８４
協　　力 : SANSIAO CONTEMPORARY
期　　間 : 2026年3月2日(月) ～ 4月4日(土)　
場　　所 : Art Gallery M８４ Right Room
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30(最終日17:00まで)
休館日 : 日曜日
入場料 : 800円(L・R共通)
URL :　 http://artgallery-m84.com/?p=15930

以上